アメリカ出身の双子の兄弟、クエイが生み出す人形アニメーションは幻想的。箱の中に仕掛けられた作品は映画の舞台のようで、驚きとおどろおどろしさを湛えています。展覧会では、セットが見られるので、その精巧さを目の当たりにしたいですね。イラストレーションも得意とする２人が、70年代に制作した素描作品も独特の世界観があって味わい深い。そしてなんといっても、長年敬愛するジョージア・オキーフ！　ニューメキシコで後半生を過ごした彼女は、荒野にさらされている動物の骨に強く惹かれ、それを集めては描いた。彼女にとって骨はその動物のことをありありと伝える存在だったといいます。画家の思いを象徴するこの絵とじっくり向き合ってみたいです。

最近NYに行く機会があり、グッゲンハイム美術館で開催中の『Visionaries』展で大好きなカンディンスキーの絵を鑑賞することができました。膨大なグッゲンハイムのコレクションを中心に近代美術の流れをわかりやすく紹介し、フランク・ロイド・ライトが設計した渦巻き形の建築ともリンクした良い展覧会です。カタログのデザインもまた秀逸でした。国内では『ジャコメッティ展』を楽しみにしています。ジャコメッティは、弟をたびたびモデルにしていますが、共同でアトリエを構え、作家の一番近くにいた存在なんですね。シュルレアリスムやキュビスムなど、作家が影響を受けた時代を超えて描き続けています。シリーズとして見ると、より興味深いと思います。

初めてレオナルド・ダ・ヴィンチの作品を実際に見たのは、ロンドンのナショナル・ギャラリーを訪れた時。「聖アンナと聖母子と幼児聖ヨハネ」や「岩窟の聖母」を前にして、とにかく感動。今回の展覧会では素描も多く見られるそう。人体をこれでもかと解剖するように何度も研究した線の跡には、画家の執念が滲んでいるようで迫力がすごい！　テート・ブリテンでのクィアアートを集めた展示もぜひ。20世紀初頭にイギリスでヴァージニア・ウルフを中心に結成された〈ブルームズベリー・グループ〉。その一員だったダンカン・グラントという画家に惹かれます。当時、ゲイの人たちには社会的な困難があったと思うのですが、だからこそ絵に表れた開放感が美しいです。